Stian Westerhus - Redundancia (CD)

Si el álbum anterior de STIAN WESTERHUS, Amputation, sonaba como un ataque corporal, una guerra entre la voz y la música, Redundance es la calma (relativa) tras la tormenta. Esto no significa que sea menos vital o comprometido, sino que se ha alcanzado una distensión, despojándose de los restos del conflicto. La notable voz de Westerhus es más directa que nunca —desnuda, cruda y dolorosamente melódica—, mientras que la instrumentación acompaña a las canciones en lugar de amenazar con abrumarlas.

Sin embargo, la pasión y la intensidad se mantienen. Redundance confronta el trauma psicológico de frente, Westerhus aborda una situación intolerable, desmontando su historia personal para forjar un nuevo camino. Hay ira y tristeza, pero también un deseo legítimo de redefinir la turbulencia del pasado, decir la verdad y seguir adelante. Como canta Westerhus en la canción principal: «Me tragué mi orgullo solo para mantenernos vivos, pero nunca más».

La redundancia también se proyecta al mundo. El tema de apertura, «Chase The New Morning», es una oportuna polémica contra el opresivo régimen chino que controla a sus ciudadanos mediante propaganda en línea, un desafío a la libertad que ha encontrado una férrea resistencia en Hong Kong. Fue escribir sobre esta lucha política y luchar por lo que es suyo lo que inspiró a Westerhus a reflexionar sobre su propia situación y a revisitar canciones que antes «nunca se había atrevido a grabar (por ser) demasiado directas, demasiado simples».

Con un acompañamiento sintético, a menudo minimalista, las cadencias profundas y resonantes de la voz de Westerhus representan el indomable espíritu humano en Redundance. Se muestra vulnerable en la áspera llamada de socorro de «All Your Wolves» antes de elevarse en una ola coral ascendente, mientras que el ritmo puntiagudo y esquelético de «Verona» se transfigura con las acrobacias armónicas de Westerhus. E incluso mientras su voz se distorsiona y se sumerge en el funk industrial de «There's A Light», es un hombre que se abre paso entre la oscuridad, excavando en la tierra para ofrecer otro coro negro y extático.

La reputación de Westerhus como guitarrista inquieto e idiosincrásico, tanto en colaboraciones (más recientemente con Ulver) como en solitario, se ve reforzada a lo largo del disco. Sin embargo, Redundance también muestra una faceta más lírica de su interpretación. Quizás el tema más sorprendente sea "Walk The Line", una balada acústica celestial que roza el territorio del cantautor tradicional, antes de que una dramática oleada de trastes eléctricos nos saque de nuestra ensoñación. En el otro extremo del espectro, "Hold On" es una pieza sucia de rock de garaje, siniestro y robótico, donde la guitarra de Westerhus gime con alegría.

Redundance es un hipnótico grito de desafío, una catártica liberación del destino. Westerhus comparte la misma singularidad de visión, compromiso con la superación de límites y talento para el rock vanguardista pegadizo que artistas como Nick Cave, Scott Walker y David Bowie. Dada la fuerza de este álbum, no resulta exagerado incluirlo en una compañía tan eminente.

1. Persigue la nueva mañana
2. Todos tus lobos
3. Verona
4. Hay una luz
5. Camina por la línea
6. Espera
7. Redundancia